70年代的经济起飞和社会转型，催生了香港人的不安与焦虑，这些情绪自然而然地反映在银幕上，一系列的色情与暴力镜头以现代人难以想像的形式出现，造就了大量非主流的Cult片诞生，一时之间蔚为奇观。
邪典电影的开山鼻祖
「Cult片」一词泛指一些非主流片种，一般上给人的印象就是离经叛道、恶趣味和低成本，仅在小圈子内被追捧，通常在上映时票房惨淡，却通过影碟和其他管道找到知音。有时候一些电影烂到极致也会变成Cult片，因为奇特而备受推崇，2003年的《The Room》就是最佳例子。有人把它翻译成「邪典电影」，大概与Cult本身源自西方邪教的崇拜文化有关，影迷追捧的热忱与教徒无异，观影有如进行祭典仪式。1975年一部票房平平和评价麻麻的《The Rocky Horror Picture Show》后来通过午夜场电影的形式重新引起人们的注意，内容融合了易装癖、乱伦和同性恋等元素，不少观众模仿片中的角色打扮和台词，让该片在不同场合打开了知名度，成为一股意想不到的次文化现象，从此被冠上「Cult片」的名堂，成了开山鼻祖。
香港Cult片先锋人物
实际上，Cult片元素很早就出现在70年代的香港影坛，当时的香港经历了1973年的大股灾、1974年的廉政公署成立等等社会动荡，加上经济起飞后衍生的各种社会问题，人与人之间缺乏信任，市面上充斥暴戾氛围，黄、赌、毒行业泛滥，催生了大量以此为题材的写实电影。这个时期不得不提桂治洪这一号人物，他是邵氏电影公司的导演，在张彻的武侠片和李翰祥的风月片之外，自成一格地拍了大量社会写实题材的电影，他的拍摄手法相当过火，有时几乎去到难以忍受的地步，有「禽兽导演」之称。1974年的《蛇杀手》让男主角甘国亮群蛇缠身、《香港奇案二之临村大血案》哑巴被反复欺凌的场面、《女集中营》众女被日军凌辱毒打、《邪》片尾女主角全裸刻上经文的特写，全部都是剑走偏锋的路线。这些电影出现时，「Cult片」一词都还没有盛行，后人是通过影碟才重新发掘出那股气息，把他定位为香港Cult片的先锋，启发了80年代的麦当雄和90年代的邱礼涛。
色情暴力蔚成风气
70年代的香港影坛还没有实施分级制，不过银幕上的大胆程度比后来的三级片有过之而无不及，血腥暴力和色情裸露的镜头层出不穷，现在看回去几乎每一部都有cult片元素，尺度之开放让人乍舌。除了李翰祥的古装风月片，曾经是粤语片小生的吕奇也执起导筒，专拍艳情片，包括《丹麦娇娃》、《香港式的偷情》、《男妓女娼》、《够格女郎》等等，其中一部《财子名花星妈》更加成为全港第一部女性正面露毛的电影。当时这类影片蔚成风气，三点全露的画面司空见惯，连不少知名艺人都曾经参与拍摄，周润发拍过《池女》、《O女》、《捞家邪牌姑爷仔》、《爱欲狂潮》、狄波拉拍过《香港艾曼纽》、林建明拍过《社女》、李修贤拍《应召名册》、金燕玲拍《女人面面观》、陈萍拍《毒女》，连张国荣第一部电影也是古装艳情片《红楼春上春》。各种性剥削也是Cult片的特色，口味越重约受欢迎。
尺度之大难以想像
即使到了香港电影新浪潮时期，也有不少导演以暴力和恐怖电影引起瞩目，许鞍华的《撞到正》、徐克的《地狱无门》、严浩的《夜车》、章国明的《点指兵兵》、余允抗的《凶榜》都被视为cult片的延续。当徐克的《第一类型危险》、余允抗的《山狗》和牟敦芾的《打蛇》同时在1980年上映时，因为对于暴力的过度刻画而引起电影界一片讨伐。这些电影我后来都通过影碟重温，这才领教到当时香港电影的意识可以去到那么极端，《第一类型危险》针插老鼠脑部和高空掷猫掉在铁线篱笆上、《山狗》中的少女被村民轮奸以及父亲更残暴的报仇行动、《打蛇》用强力水柱射向脱光衣服的人蛇身躯、竟然都可以出现在当年的银幕上，实在难以想像。
因为独特所以难忘
这些电影的出现，实际上也呼应了当时西方cult片的崛起，一种超越道德标准的审美观正在成形。史上十大禁片名单中的《索多玛120天》、《感官世界》、《罗马帝国艳情史》、《The Last House on the Left》、《I Spit on Your Grave》都诞生於70年代，年轻一代经过60年代的嬉皮乌托邦梦碎后，开始以另一种消极的方式来逃避现实，银幕上的离经叛道，和音乐中的朋克反叛、Disco醉生梦死是异曲同工，大胆放纵的思维无处不在，为这个年代留下难以磨灭的印记。香港作为一个中西文化交集所在，无可避免地卷入其中，如今回首一切脉络都是有迹可寻。所谓的cult，并非由电影人决定，而是通过时代的洗礼，取决於后世对它的狂热程度。它可以很创新，也可以很烂，但它一定很独特，直到你把它记下来为止。
